odabir opsega boja i proporcija

Koje se boje mogu koristiti za dobivanje boje mesa: odabir opsega boja i proporcija

Slikari portreta koji su samo početi obuku, ili su na ulaznoj razini, može se suočiti s izazovom dobivanja ljudska lica koja imaju prirodnu boju kože. Ako bude previše blijeda, onda slika će izgledati nevjerojatan, čak i unatoč rumenila položene na vrhu. Iskusni obrtnici znati od onoga što boje mogu se dobiti u boji mesa, i zbog toga mogu eksperimentirati s bojom na neodređeno vrijeme.

Da biste dobili prirodan ton kože koji je blizak prirodnom, morate pokušati.

Osnova za njegovu proizvodnju bit će bijela boja (odnosno bijela boja), koju treba miješati s drugim nijansama.

Možete raditi s raznim vrstama boja - akvarela, gvaš, akrilnih boja, pa čak i sa olovkama, iako stručnjaci najčešće koriste ulje na platnu. Postoje četiri glavne vrste ljudskih boja, koje se mogu približno podijeliti prema godišnjim dobima. Sve će ovisiti o sjeni kose, kože i očiju.

Osnovna pravila za dobivanje nijanse mesa

Tip zime svjetliji je od ljeta, proljeće će biti svjetlije od jeseni. Ali čak i ljudi koji imaju zimsku boju kože, ona nije čisto bijela i još uvijek ima mliječno bež nježni ton.

Iz tog razloga, boja tijela može se postići samo tako da mu nijansu prirodne kože, a za to, oker, mrk, Sienna, crvena i žuta kadmij, itd, može se pojaviti u mješavini boja.

Nijanse koje je važno uzeti u obzir

Nažalost, idealne proporcije za dobivanje boje s mesnatim tonom jednostavno ne postoje. Svaka će osoba ovu sjenku vidjeti drugačije, a ten muškarca i žene iste nacionalnosti može se značajno razlikovati. Iako dame mogu imati svilenkastu i svijetlu kožu, jači spol ima tamniju i grublju površinu kože. Sjena nogu i ruku uvijek je tamnija od tona lica, a kad sjene padnu (na primjer, sa šešira), morat će biti zasićenije.

Ovdje su neke druge preporuke iskusni majstori dati početnike:

1. Ako se čini da je boja vrlo tamna, ne treba žuriti s uvođenjem bijele boje. To čak može dovesti do neujednačenosti tona, smanjujući učinak glasnoće slike. Bolje je uzeti četku, namočiti je, a zatim potezom dobiti željenu boju na samom portretu.
2. Unaprijed biste trebali isprobati nijansu koju ste dobili tijekom miješanja na komadu platna, papira i istodobno pričekati da se tinta potpuno osuši. Testiranje pomaže u izbjegavanju nedostataka u glavnom poslu.

3. Ružičasti tonovi na paleti izgledaju tamnije, ali na papiru izgledaju puno prirodnije. Ako govorimo o akvarelu, tada će nakon sušenja ružičasta sjena postati oko 30% svjetlija.
4. Ljudska koža kad je prikazana u umjetničkom stilu treba biti višeslojna, a ne izrađena u jednom sloju. Prve sjene koriste se za sjene, ostale se koriste za srednje tonove, a treće za osvjetljavanje područja. Postupno prekrivajući tonovi pomoći će spasiti crtež od nedostataka.

5. Učinite prvi i glavni sloj poluprozirnim i dodajte još bijele boje za toniranje očiju. To će u budućnosti pomoći stvoriti sjajan kontrast između očiju i kože, jer nijansa za oči također ne mora biti savršeno bijela.

Sada malo o tome kako kombinirati boje.

Idealne kombinacije boja

Da biste dobili boju kože prilikom miješanja boja na papiru, treba imati na umu da će snježnobijela boja igrati ulogu ne samo pozadine, već i postati zamjena za bijelu. Papir će se prikazati kroz boju i stvoriti željeni ton poteza.

Da biste dobili nijansu kože:

• Vrh četke premažite crvenom bojom boje.
• Otopite boju u kapljici vode.
• Dodajte malo žute boje u svijetloružičastu otopinu.
• Možete početi raditi na portretu na bijelom papiru.

Zanimljivo je da umjetnici ovaj recept često koriste za stvaranje tona kože - 3 dijela žute boje treba kombinirati s 0,5 dijela crvene, dobro promiješati i dobit ćete narančastu boju.

Dalje se uvodi 1/4 plave boje, a rezultat će biti smeđa boja, koja se može razrijediti bijelom. Količina dodanog kreča ovisit će o potrebama - puno manje će biti potrebno za crtanje tamnog tona kože, a više za svijetli.

Primjeri portreta savršenog tena

Većina klasika, kao i moderni portretisti, stvaraju lijep i prirodan ten lica i tijela na slikama. Djela Brjulova, Rokotova i Levitskog možemo nazvati primjerom uspješne upotrebe sjene tijela. Mladost, svježina kože savršeno se pokazuje na slici "Portret Marije Lopukhine", koju je naslikao Borovikovsky.

Umjetnici našeg doba, koji stvaraju remek-djela ili čak reprodukcije, također mogu dobiti tjelesnu boju kombinirajući osnovne nijanse jedni s drugima.

Postizanje boje kože miješanjem boja

Da bi se postigli tjelesni tonovi, moraju se odabrati prave boje i proporcije moraju biti točne. Inače će gotov ton biti daleko od savršenog.

Meso iz akvarela

Pronalaženje pravih tonova u radu s akvarelima može se učiniti početnikom zastrašujućim zadatkom. Pa ipak, princip će biti isti - morat ćete pomiješati boje koje će definitivno pasati.

Za razliku od uljanih boja, gdje je bijelo krečenje potrebno za isticanje, u akvarelu će njihovu ulogu igrati snježnobijeli list papira ili obična voda, kojom se boje razrjeđuju. Dakle, stvaranje boje boje u akvarelu gotovo nikada neće uključivati ​​upotrebu bijele boje.

Postupak za stvaranje boje kože je sljedeći:

• Nanesite prilično malo crvene boje na paletu.
• Unesite oker (ako ne, kombinirajte uobičajenu žutu i malo smeđe boje).
• Za tamniju nijansu na ilustraciji dodajte malo smeđe boje u smjesu boja.

• Razrijedite akvarel vodom, ali ne jako blijedo, jer kad se osuši, boja gubi do 30% izvorne svjetline.

Gotov ton može se primijeniti na područja koja predstavljaju ljudsku kožu, a to će postaviti osnovnu pozadinu. Ako se boja pokazala tamnijom ili svijetlijom nego što je potrebno, to je u redu. Hladne nijanse ne treba uvoditi u boju mesa, jer i najsvjetlija ljudska koža stvara osjećaj topline. Nakon toga, profesionalci koriste tehnike nametanja naglasaka, sjena, istaknutih područja, a za to koriste razne boje (obično u jako razrijeđenom obliku) zelene, plave, sive i smeđe.

Ako govorimo o gvašu, ovdje je sve isto, ali gotovu podlogu trebat će razrijediti bijelom krečom. No, da biste dobili tamni ton mesa, trebat će vam puno manje bijele boje, a kako biste gotovi materijal učinili prirodnim, gotovom materijalu možete dodati i malo naranče. Za crtanje sjena na tjelesnoj pozadini koriste se sive nijanse gvaša.